霹靂舞是一種源自美國的街頭舞蹈形式，其特點是在地面上完成各種集難度與勁度於一身的舞蹈動作，包括旋轉、翻轉、手臂立體旋轉和以頭頂地旋轉等，是一種充滿活力和自由，同時講求技巧與身體靈活度的舞蹈形式。
霹靂舞的起源可以追溯到20世紀70年代，它初起於美國紐約以北、以非洲和拉丁美洲裔人口為主的布朗克斯區（The Bronx）。當時美國社會充滿了種族歧視和社會不公，年輕人開始用跳舞的方式去表達自己的情感和態度，同時尋求自我和社會認同。人們相信活躍於60年代的舞者暨歌手占士布朗（James Brown），當年在電視上表演的歌曲《Get on the Good Foot》的跳舞步法與風格，影響了霹靂舞的誕生。這種舞蹈形式後來得以確立，被稱為霹靂舞（Break dance），與鎖舞、機械舞和雷鬼等同屬街舞（Street dance）的一種，亦是構成嘻哈文化（Hip Hop）的重要元素之一。
70年代末至80年代初，霹靂舞逐漸流行起來，更成為了美國流行文化的一部分。霹靂舞開始出現在音樂錄影帶和電影中，受到越來越多人的關注和喜愛。這時一些舞者開始將霹靂舞技巧轉化為比賽和表演的形式，形成了霹靂舞競賽和表演的文化。踏入千禧年，隨着互聯網和社交媒體的興起，霹靂舞文化迅速傳播到全球各地，越來越多人開始關注和學習霹靂舞，同時創造出自己獨特的舞蹈風格與文化。近年霹靂舞者更重視表演和創意，開始融合其他舞蹈和文化元素，例如爵士舞、搖滾舞及其他街舞形式等，令表演內容越趨多樣化。
融合了音樂、舞蹈和運動元素的霹靂舞，如今已成為一種藝術表現形式。霹靂舞所使用的音樂伴奏風格以嘻哈及節奏藍調為主；霹靂舞運動員被稱為B-Boy、B-Girl或Breaker，其中的B字就是來自Break，代表舞者在舞蹈過程中做出的霹靂舞動作。霹靂舞的動作可以分為TopRock（搖滾步）、Footwork（排腿）、Freeze（定點）及Powermove（大地板動作）四大元素，每一種都非常講求力量的運用。學習霹靂舞需要對自己的身體有一定程度的瞭解，需要肢體與音樂節奏協調才能完成這些霹靂舞的基礎動作。一些難度稍高的動作，需要長時間不斷調整自己身體才能完成，所以學習霹靂舞最困難的地方，其實是如何瞭解自己的身體，以及不斷調整身體協調度，與音樂節奏融為一體。
霹靂舞2018年在布宜諾賽勒斯夏季青年奧運會上首次亮相，設男、女子個人項目和一個混合團體項目。目睹過霹靂舞在這一屆青奧會上受歡迎的程度後，巴黎2024奧組委提議讓這項運動正式於奧運會中亮相；隨後，國際奧委會於2020年確認將霹靂舞列入巴黎2024年奧運會競賽項目中。
在2024年巴黎奧運會上，霹靂舞比賽將設男子個人和女子個人兩個項目。每個項目將有16名選手參賽，將會在巴黎協和廣場（Place de la Concorde）的舞台上展開舞蹈對決。奧運霹靂舞比賽中，每場將會由兩名舞者進行一對一比拼；一名舞者表演完畢後，對手會即時做出回應。五名評判會從創意、個性、技術、多樣性、表現力和音樂性這六個方面的評審標準對選手進行評分。
香港霹靂舞代表隊成員正積極爭取在今年多個海外積分賽中拿取好成績，以期獲取競逐巴黎奧運入場券的基本資格。讓我們一起為他們打氣！
